Jazzprosessen startet som et band som spilte eldre jazzlåter, men under pandemien begynte musikerne gradvis å konsentrere seg om eget materiale.
I dag beskriver gitarist og komponist Eivind Aakhus musikken som en egen variant av jazzrock, med inspirasjon fra både jazzfusion fra 1970 og 1980 tallet og nyere prog og rock.
Improvisasjon står sentralt og musikerne får god plass til å sette sitt eget preg på låtene.
Her kan du høre mer:
Friheten er noe av det han setter høyest ved jazzen.
– Jazzen gir mye frihet, men det er på en måte frihet under ansvar, sier Eivind.
Den nye plata ble spilt inn som en livekonsert i studio med rundt 20 personer til stede. Ifølge Aakhus gir publikum både ekstra press, spenning og energi, samtidig som musikerne må leve med det som faktisk skjer i øyeblikket.
Målet var å fange mer av uttrykket Jazzprosessen har når de står på en scene.
– Det er et briste eller bære øyeblikk, fordi du kan ikke spille om igjen hele tiden. Alt du hører i innspillingen er det som skjedde der og da, med folk til stede, sier Eivind.
En av låtene fikk også navnet sitt under innspillingen. «Klokkereint» hadde ikke fått noen tittel da bandet gikk i studio og navnet ble bestemt gjennom en avstemning blant dem som var til stede.
